フランス高級カスタムファッション労働組合のメンバー、殷亦晴

人々はどのように天才を定義しますか。10歳でパリのフィギュアスケート優勝、15歳で空手の黒帯、17歳で創造された装置芸術品がマンリー博物館に所蔵されているこの女の子は、モデルのような体形でも豊かな生活経験でも十分な「神の寵児」だと言える。しかし、ファッションの神は彼女にもっと関心を持っていて、「人を超える聡明さ」や「才能にあふれている」だけでは、殷亦晴のスマートで流暢な作品を見てこの不世出の才能を描くのは難しいだろう。この27歳の女性デザイナーは2012春夏の高定ファッションウィークで初めて彼女の個人的な高級カスタムシリーズを発表し、多くのメディアが彼女をIris Van Herpenと同列に論じ、鬼才McQueenの後継者のように呼んだ。今ではフランスの高級カスタムファッション労働組合のメンバーの1人で、13春夏のパリ高定周では、殷亦晴もう一度彼女のトレードマーク的なデザインで会場を驚かせた。

　　デザインは身の上よりも感動的だ

北京生まれの殷亦晴は、4歳で家族の手配の下、見知らぬ人に従ってフランスに出て政治的庇護を求め、パリで子供時代を過ごし、少年の頃にオーストラリアに行って文化商人の父を探し、ロンドンに留学してパリに戻った。ノイサンマリー校で小学校中学校を卒業した時、10歳の女の子はフィギュアスケートに夢中になり、プロ選手になることを夢見ていた。わずか3カ月で昇進の資格を得てパリのフィギュアスケートの優勝まで手にしたとしても、「黒人の女の子がいて体の質が良すぎて、いくら練習しても人にはかなわない」とあきらめたのは、年に似合わない成熟と自覚に父は驚き、娘の自由な発展を黙認した。芸術的な天賦を備えた殷亦晴は何を選んでも成果があった。偶然にも、Yohji Yamamamotoの展覧会は、流行に風邪を引かない殷亦晴をファッションの扉に入れた。

当時のYohji Yamamamotoの古典回顧展はパリで開催され、その寛大な黒のマントは伝統的な意味での「華裳」ではないが、「彼は私に本来の服装の真の意味が着る者とデザイナー個人の精神の絆であることを感じさせ、YohjiYamamamamotoが服を元に戻すやり方もとても面白いと感じさせた」と殷亦晴を感動させた。展覧会の後、彼女はデザイン学院に入り、ファッションに身を投じなかった殷亦晴は明らかに多くの考えを持っていた。彼女はファッションデザイナー、彫刻家、製品デザイナー、工業デザイナーになりたいと思っていた。彼女は様々な分野に触れ、グラフィックデザイン、写真、インテリアデザインを学ぶことを試み始めた。生地に触れる過程で、彼女はすぐに彼女の霊感衝動を実現できる理想的な媒体を好きになった。「生地は同時に人の感情、感覚とリズムに関わることができ、自由な想像の下で無限の変化を表現することができる」。世俗的な意味での流行から離れ、純粋な芸術の彫刻手法で生地を人体の上に再構築し、ファッションで人体を作り直し、人間の精神を表現する。物質から出発して精神共鳴に収めるこの物質化美の過程は彼女を躍起にさせた。こうして、ファッションデザインは彼女の最も折衷的でありながらも最も継続感のある夢となった。

パリのEcole Nationaledes ArtsDecoratifsで彼女は視覚と芸術の教養を高めた、Chambre Syndicaleはフランスの伝統的なオーダーメイド服の真髄を教えてくれた。ロンドン芸術学院は彼女に現代のスピードに触れる機会を与えたファッション産業ファッション産業の製品にアイデアを定着させる方法を教えてくれた。殷亦晴の細長い丹鳳眼と真っ黒な長髪は、「東洋的」な女の子を非常に注目させ、在学中はモデルとしてアルバイトをして学費を稼いでいた。この仕事は彼女にも業界一流のデザイナー、カメラマン、スタイリスト、編集者に触れる機会を与えた。ますます多くの同世代がアメリカンドリームを追いかけているが、殷亦晴はパリで自分の夢を始めることを選んだ。「私はフランス人のゆっくりも遅くもないことを学んだ。もっと正確に言えば、パリ人に属する文化的な趣のようだ」。この女の子の優しい口調には夢に対する確固としたものが少なくない。柔和で剛で自信のある彼女はファッション界の傲慢さに染まっていない。彼女の作品があまり世俗的な雰囲気に染まっていないようだ。「私は少しも焦らない。待つのが上手だ」

2009年にパリ装飾美院を卒業し、その年にパリ青年デザイナーコンテストで1位と4万ユーロの賞金を獲得した。最初のシリーズExilsは2010年に国際ファッションフェスティバルで初めて発表された。フランス文化省、夏楽宮国立劇場、パリの有名なGallery Joyceも彼女の作品を展示している。2011年のAndamファッション大賞は、フランスの高級カスタムファッション労働組合の新メンバーに招待され、ゲストとして初の高級カスタムシリーズを発表した。彼女はほとんどのパリのファッション学生の精妙な高級オーダーメイドの手技を持っているが、ロマンチックな霊感と穏やかな演技の下で荒れ狂う力も少なくなく、針の糸の間を泳ぐ哲学的な思考力は作品の奥底に隠された魂のようだ。

　　ファッション彫刻

2011年7月、高級カスタムウィークの最終日に登場した美に息を飲むファッションショー。殷亦晴が高級カスタムの門に入ったのは初めてで、新鋭デザイナーとして国際的な巨匠と同じ競技をしたとして、殷亦晴は満足できる答案を出したと言える。精巧に彫刻された建物の輪郭型の中には、柔らかく複雑で変化の多い女性の特質が溶け込んでいるが、同時にいくつかの脆弱な純真さが魅力的だ。広い面積の灰白色の黒と冷たい色調の下で、細部は氷と氷の寒い冬に反射する氷のように精緻である。彼女のデザインは裸と小包を遊走し、さらに輪郭型間の緩さの対比を自在に収納している。ルネサンス期の人物彫刻の髪のような繊細なうねうねとした皺の下で、飄々としたスカートの振り子は水墨丹青のように自由で流暢で豪快でスマートな姿をしていた。殷亦晴のデザインには艶やかな色合いや派手なアクセサリーはめったに現れず、控えめな色合いの精彫細琢は終始彼女の左右から離れなかった。芸術に熱中するデザイナーとして、ハンス・ベルマー彫刻作品の繊細な溝と深い線は、彼女のデザイン方向と表現形式に常に影響を与えている。フランスのファッションメディアは彼女を「デザインと現代アートのイデオロギーを結びつけた」と評価している。最も想像を絶するのは、多くの人を驚嘆させたこのシリーズの背後には3人のチームだけがあり、どの服も殷亦晴と唯一のアシスタントが日夜一針ずつ縫って作られているということだ。

彼女はさらに精力とデザインの出発点を異なる生地、材質の衝突、質感と流動感に置き、本能的に彫刻を処理するという理念で服装の細部を描いている。彼女は微笑みながら、「私のデザイン過程は感性的で、自然で、体と生地の衝突のようなものです。私は女性らしさを際立たせていますが、同時に私の作品には飄逸さと硬さ、露出したり隠れたり、セクシーさと純真さなど、対立する要素がたくさんあります」と話した。衣装のディテールはまるで楽曲のようにぐるりと流れている。古典を取り入れて新味に立った彼女は、大好きな斜裁の巨匠Madeleine VionettとMadame Gresに高級カスタムに属する純正な血液を見つけたが、プリーツ、立裁、刺繍など様々なテクニックで現代的な高定設計を再構築した。「私は女性的で無形化したデザインに執着して、自分が奇抜で際立った女性であることを証明することに臆せずにいたい」と彼女はゆっくりと言った。

高級カスタムファッションウィークに3シーズン目を迎える殷亦晴は、ロシアの彫刻家Naum Gaboの作品をヒントに今回のデザインを展開した。今回モデルたちは白髪交じりの髪を染め、額の前には銀色の細長い糸を垂らし、黒、灰色、暗赤が今季のメインカラーになった。優れた技術の下で、秀場の日装部分は収斂した外形と感動的な細部彫刻を持っている。微妙な淡い色のドレスにスワロフスキークリスタルが映え、イブニング部分には人体構造要素も多く織り込まれており、人体の骨格と血管の脈絡に照らして作られたフリンジドレスよりも異様な美しさを放っている。血色が縄の結び目で編まれた骨格感のあるロングスカートはさらに驚くべきものだ。殷亦晴のシンボル的な独特のタックル技術は作品を鬼斧の神工のようにし、空霊と霊動の息吹がさらに美しく流れる不思議なものにした。彼女は高級カスタムの固有の顔を覆し、自分なりの道を切り開いた。コンセプトもスタイルもますます体系的になり、精緻なプリント、透かし彫り、色も輪郭も落ち着いた大将の風を漂わせている。彼女は自分が身を守り、充実させる甲冑を作ると言ったが、この甲冑は柔らかい肌の2層目の皮膚であるべきだ。