第四回「画廊週間北京」：中国現代芸術の国際化を探る

第4年まで歩いて、“画廊周北京”は依然として北京798芸術区を背にして、そして物理空間の上で北京の草場地、天竺鎮、花家地と隆福寺の4つの芸術区に対する接続を完成して、北京の唯一の中国現代芸術の集結のプラットフォームになります。北京に立脚しながらも、「画廊周北京」の野心は現地の現代芸術展覧会を開催することを超えており、世界に目を向けて、中国の現代芸術と世界の現代芸術を平等に対話できるプラットフォームをどのように創造するか？

世界に目を向ける前に、これは中国の現代芸術のプラットフォームに立脚して、まず中国の国情に合った運営パターンを模索する必要があります。一方、現代アートの海外での長年の発展に比べて、国内での発展はまだ若く、市場での育成が必要です。これは、ベルリン画廊周などの成熟した芸術市場に根ざした直接的な切り込み収集モデルをそのまま適用できないことを意味し、まず生態を構築し、受け入れ者を育成してから始めなければならない。一方、取引と消費を第一目標とする芸術博覧会が国内各地で開かれている場合、「画廊週間北京」は自分の存在価値を明らかにする必要があります。

7日間の第4回「画廊週間北京」展覧会が2020年3月13日に開幕し、関連情報発表会が先日北京で開催された。2017年から2020年まで、「画廊週間北京」の参加主体は画廊、美術館、収集家、国際訪問客、国内公衆をカバーしています。これは、市場と公共教育を両立させながら、営利と非営利機構の異なる利益と訴求をバランスよく行うという複雑な目標、位置づけとモデルによって、コピーできるテンプレートが必ず見つからないということを意味しています。第4回「画廊周北京」の枠組みから、本土に立脚し、国際に通じる新たな道が探り出されました。

ギャラリー週間北京-資料

複雑なモードは本土の需要に適応する。

チューリッヒ芸術週間やベルリン画廊週間など世界的に有名な画廊週間と同様に、画廊周北京も画廊主の自発的な同盟を始めた。画廊主はチベット人を引きつける目的で自発的に集まり、北京をにぎやかにすることを試みました。何をするかは、どうするかは、完全に組織活動の画廊主が決めます。

「画廊周北京」の執行役員、王妃が第二回を引き継いだ。実際には、引き継ぎの前に「画廊周北京」の必要性について迷いました。彼女にしてみれば、「画廊周北京」は北京の都市文化の複雑さが原因で、爆発的なルートのエネルギーがたくさん集まっています。コレクターに作品を買収してほしいという画廊主はエネルギーの一種です。しかし、もし取引の需要を満たすためだけなら、ギャラリーのオーナーは完全に1つの展示費を使って外地に来て芸術博覧会に参加することができます。なぜまだコストがかかりますか？地元のギャラリー週間に参加します。博覧会のブースで展示を見るのと美術館や画廊で展示を見るのとでは、いったい何が違いますか？

博覧会は消費環節を狙っています。つまり、博覧会に参加する人たちはいい知識を持って準備して、博覧会に行って買いたい作品を選んでコレクションとします。王妃はこう述べた。ギャラリーや美術館の展示は、プロの企画者や画廊の主宰者が企画し、現代の文化思潮を切り取って、特定のタイプの芸術家を押し広めています。内容の具体的な指示は、展覧会の特定、専用空間における質問、交流を通じて、最も正確な情報を得ることができる。

一つは購入に重点を置き、一つは学習、交流、理解、認知に重点を置く。長い間考えましたが、「画廊周北京」の意味はこのプラットフォームを借りて現代芸術の発展を説明することにあると思います。私たちは知的性の重要性を強調します。」王妃は21世紀の経済報道を語った。

これも「画廊周北京」とは国際的に有名な画廊周と違って、画廊の外に非営利機構を導入する出発点です。王妃は天津美術学院史論科を卒業しました。彼女の見たところ、非営利機関は専門の学術研究機構に頼っています。自然と公衆に向かって、展示内容は過去と現在と未来を結びつけて、現代芸術の文脈を表しています。ギャラリーは現代の芸術の流れ、最先端の芸術家と未来の芸術の流れに重点を置いています。ギャラリーを理解して、現代の芸術家の展示を理解する前に、美術館に行って芸術史を知ると、今のギャラリーが何をしているかをよりよく知ることができます。チベットの家を育成して系統的に作品、チベット品を鑑賞して、および公衆の現代芸術に対する認識の任務を育成して、画廊と非営利機関が同時に参加する過程の中で配慮することができます。

年目を迎えると、「画廊週間北京」の規模拡大が明らかになった。

2019年、第3回「画廊周北京」は全部で27の画廊と芸術機構を含んでいます。その中に地元の画廊は全部で18軒あります。2018年に比べて、数量は30%増加しました。物理空間においても、798芸術区から草場芸術区、天竺鎮、中央美術学院美術館の所在地である花家地への拡張が完了しました。

2020年には、「画廊週間北京」には23の地元画廊と地元の非営利機関6社が出展します。非営利機構は中央美術館、林冠芸術基金会、木木美術館、松美術館、泰康空間、UCCA尤倫斯現代芸術センターを含みます。前回出展した18の地元ギャラリーをもとに、CLCギャラリー、指紋ギャラリー、林大芸術センター、三遠現代芸術センター、宇宙ステーションの5つのギャラリーが初めて参加しました。地元の画廊と機関が共同で「画廊週間2020」展の「メインユニット」を構成しています。

国際プラットフォームを構築し、平等な対話を求める。

機構の性質の多様性は、「画廊周北京」がメインユニットに複雑に位置づけられているだけです。「芸訪ユニット」「公共ユニット」「新勢力ユニット」を含む3つの特約ユニットは、さらに「画廊周北京」の複雑な方向性を浮き彫りにした。その中で、「公共ユニット」は公衆との対話を目的としており、具体的には798芸術園区及び周辺の公共シーンにおいて大きな彫刻、装置を提示するように設定されている。「新勢力ユニット」は青年芸術家の探索を支持することを目的として、若い華人芸術家のグループ展の方式を通じて、彼らが知識生産と現代価値の多元的なルートを探求し、芸術と精神の関係を新たに演繹し、デジタル時代の未知と神秘を発掘する。

一方、「芸術訪問部門」は2019年のチューリッヒ芸術週間との提携を続け、チューリッヒの地元ギャラリーと機構を引き続き招待し、北京の観衆にチューリッヒからの展示と作品を見せている。北京の現地機関もチューリッヒに来て、国際舞台に向かって中国の現代芸術の創造を展示します。

「現代芸術は各国が相互に理解する最も重要なインターフェースの一つである。当時の中国は現代の芸術分野において、依然として追随者の役割を果たしていました。私たちは学術とグローバル市場の中で、依然としてエッジ化されています。世界に直面して現代芸術に基づく効果的な対話をすると言ったら、一連の問題が解決されます。798創始者の王彦伶さんは例を挙げて、「例えば、私達は必ず他の西洋文化の現代芸術価値に対する判断と論理に基づいて中国という東方芸術システムを測定しなければならないですか？」

王妃が見た苦境はもっと具体的です。「私たちの本土の多くのギャラリーは国際化をあまり重視していません。彼らは西洋が自分の文化に優越感を持っていると思います。私たちのギャラリーは彼らが中国を知る興味がないと思います。」しかし、2回の展覧会を手がけた王妃は、現在の苦境を打破するには、まず中国の従業員が自ら参加し、世界に影響を与えた現代芸術のプラットフォームに自らの存在を示すことが必要だと考えています。

中国の従業員が喜んで参加しても、壁は依然として存在します。「国際博覧会の場合、バーゼルアートフェアなどのギャラリーが入選することはめったにありません。このような現象の背後には、国力の強弱、国際化に対する理解など、さまざまな複雑な原因があります。このような環境の下で、王妃は、中国は大きなプラットフォームを作ることができ、芸術家と文化が世界で最も重要な美術館を通じて展示の方式を作り出していくことができると考えています。

「このようなプラットフォームはありません。中国の多くの芸術家が世界で重要な美術館で展示をすることができますか？五指を屈する。私たちはこの現実に直面しなければならない。しかし、私たちの文化エネルギーや創造エネルギーは決して「おかず」だけではありません。とても野心的にやってください。」王妃は言った。